俳優育成所の真実を知るサイト
演技養成所に通いたいと思っている場合は、事前に通うために発生する費用をしっかりと把握しておくことが大切です。
入学金やレッスン料などにお金がかかってきますが、選択したところによっては入学金がかからない場合もあります。
学費には相場があるので、予め確認して参考にしておくと安心です。
入学するときの面接で質問されがちなこともあるので、予め対策をとっておくことで本番はスムーズに答えることができるようになるでしょう。
演技養成所に通うためにかかる費用
演技養成所に通うときに発生する費用は、選択したところによって内容が異なってきます。
中には受験するときの費用や入学金が無料となっている演技養成所の存在しているので、事前にしっかりと仕組みを理解した上で検討すると良いです。
年間で100万円程度のお金を支払ってレッスンを毎日受講するという定額制のスタイルをとっているところもあれば、週に1～2回程度の頻度で回数制を採用しているところもあります。
新しいところや都心付近にある演技養成所の場合は、他のところと比較すると費用が高くなる傾向にあります。
本格的に演技を指導してほしいと思っている場合は、お金が多少高くなってもサポートが充実しているところを選択すると良いです。
俳優を目指す演技養成所にかかるお金について
演技養成所では当然ながらお金がかかります。
どれくらいかというのは各演技養成所のカリキュラムによっても異なりますが、まずは入学金に相当するものが必要です。
これは一般的に10万円から20万円程度と思っておけば良いでしょう。
その上で、毎月の費用がかかることになります。
ただ、毎月の費用とは言っても月々支払うのではなく、半年や1年分をまとめて支払うようになっていることが普通です。
この費用ですが、安ければ月額1万円から2万円程度ということもあります。
一方で有名な養成所、教員に名の知れた俳優を多く擁しているような養成所などでは5万円程度かかることもあります。
演技養成所でのカリキュラムは、基本1年間となっていることが多いですが、1年レッスンを受け、経験を積んだからといってその時点で必ず俳優への道が開けているとも限りません。
そのような理由もあって、シニアコースなどという名称で2年目以降のカリキュラムが用意されていることもごく普通です。
仮に月額3万円としても、1年で36万円、2年で72万円になります。
決して安くはない金額がかかってくることになるわけですから、何が何でも俳優になるという強い気持ちが必要でしょう。
演技の勉強をすることができる公立の演技養成所
演技の勉強ができる養成所は、民間の団体が運営していることが多いです。
ですが、演技養成所の中には公立のものもあります。
このような養成所の一つは、新国立劇場が運営している演劇研究所です。
国立の劇場であるこの施設には、俳優を育てるための施設も設置されていて、定期的に生徒を募集しています。
この演技養成所は3年間生徒に演技の指導をしていて、卒業後はこうした技術を生かして、演技の仕事を自分で探すこともできます。
この施設で演技の勉強をするためには、養成所の試験を受験して合格することが必要です。
誰でもこの養成所の試験を受験できるわけではなく、一定の条件を満たしている人だけが受験できます。
この演技養成所の試験を受験するための条件の一つは、職業俳優として舞台で活動することを目標にしていることです。
そのために一般の人が趣味で演技を勉強するために、この養成所に入所することはできません。
高校を卒業していることも、試験を受験するための条件です。
未経験の人でも演技の勉強ができる演技養成所
演技養成所では、演技の勉強がしたい人のために指導をしています。こうした施設ではさまざまな人間を対象にして演技を教えています。
ある程度のレベル以上の人間に演技を教えている養成所もあれば、未経験者にも演技を教えている演技養成所もあります。
このような施設ならば、演じるための技術について何も知らない人であっても、一から勉強を始めることができます。
演技養成所で勉強をしたい場合には、入所のための試験を受けなければいけないこともあります。
このタイプの施設は、試験に合格した人にだけ指導をしています。試験の内容はそれぞれの養成所によって違いがあり、一定の技術がないと試験に受からない場合もあります。
未経験の人が受験しても合格できることがある演技養成所もあり、このような養成所では、演技以外のことも重視して合否を決めていることが多いです。
役者として成長できる素質を持っている人ならば、全く経験がない場合でも、試験に合格できることがあります。
創立してから長い歴史を持っている演技養成所
国内で演技の指導をしている演技養成所は、それぞれ歴史を持っています。
21世紀になってから作られた新しい養成所もあれば、それ以前に作られた施設もあります。
国内で活動している演技養成所の中でも特に長い歴史を持つものは、第2次世界大戦が終了する前に設立されました。
こうした養成所はこれまでに多くの俳優を育ててきた実績があり、誰もが知っている有名な俳優や女優を多く輩出した養成所もあります。
こうした演技養成所の中には、演技の指導をするための施設だけでなく、劇団や劇場を設置したところもあります。
劇団や劇場を一緒に設置することにより、養成所を卒業した生徒が活動をできる場所を確保することができるようになりました。
養成所で演技の勉強をした生徒が、卒業後もそのままその劇団に所属することも多く、有名になった後に独立することもあります。
長い伝統を持っている演技養成所では、古典の作品なども重視して生徒に演技の指導をしています。
演技養成所では協調性がないと生き残れないか
演技養成所において不可欠な特質とはなんですか。多くの人は表現力、個性、歌唱力を上げるかもしれません。
一人前の役者になるにはどれも欠かすことはできません。
とはいえそうした一個人のスキル以外にも大事なことがあります。
それは協調性であり、それがないと何も始まりません。
演技がどれほどうまくても協調性がないと生き残ることはできないからです。
必ずしも演技養成所で得られる技能ではなく、日頃の努力で培うものです。
生まれつき得意な人もいれば、周りに合わせるのができな人もいます。
なぜ必須の技能なのか、一つの作品を作り上げるのは一人か二人の有能な役者ではないからです。
チームワークによって一つの作品を作り上げるので、皆と協力することは絶対に必要です。
誰か特定の人が立場が上ということはありません。
もし自分が主役だと勘違いしているなら、成長することはできません。
一つのコマに過ぎないという謙虚な気持ちが成功へ導きます。
演技養成所のレッスン内容はどのような内容なのか
演技養成所に通うことで、演技の指導を受けることができますから、俳優として活躍をするときに役立ちます。
演技養成所ではどのようなレッスン内容を勉強することになるのか気になるかもしれませんが、基本的に演技に関わる指導を受けることになるはずです。
演技にはいろいろな種類がありますから、笑顔になる仕草や怒りの表現方法などを丁寧に教えてもらうことができます。
自然な演技をすることで名俳優になることができますから、そのような指導をすることで、俳優としての基礎を築くことができるはずです。
レッスン内容の中には声を出すような練習もあり、発声練習をすることで多くの人に声を聞いてもらえます。
顔の複雑な表情なども重要なポイントになってきますから、どのような表情で演技をすればいいのかも、レッスンの中で勉強をしていくことになるはずです。
俳優になるときに必要になることは大抵の場合は、教えてもらうことができますから、誰でも成長をすることができます。